Aktualności » Wystawy

43 fotografie 34 osób z całego świata. Pokonkursowa wystawa fotografii. Międzynarodowe Biennale Fotografii Ulicznej Moment

Międzynarodowe Biennale Fotografii Ulicznej Moment fot. Adam Markowski

Pod koniec listopada w Ośrodku Promocji Kultury obejrzymy 43 fotografie 34 osób, które zakwalifikowały się spośród 281 autorów z całego świata do wystawy pokonkursowej 1. Międzynarodowego Biennale Fotografii Ulicznej Moment. Wernisaż wystawy odbędzie się 22 listopada o godzinie 18.00.

Na konkurs 281 autorów ze wszystkich stron świata nadesłało łącznie 1567 fotografii. Jury w składzie Damian Chrobak, Jacenty Dędek, Konstancja Nowina-Konopka, Bartosz Frączek, Joanna Kinowska i Justyna Warwas wybrało ostatecznie 43 fotografie 34 osób. Na liście finalistów obok osób z Polski znalazło się także 10 osób z zagranicy, m.in. ze Stanów Zjednoczonych, Indii, Iranu czy też z Holandii.

Wystawa pokonkursowa będzie także okazją do poznania laureatów konkursu. Na zdobywcę pierwszej nagrody czeka 6 tysięcy złotych, a łączna pula nagród wynosi 13 tysięcy złotych. Pełne wyniki poznamy 22 listopada w Ośrodku Promocji Kultury.

Głównym założeniem Międzynarodowego Biennale Fotografii Ulicznej Moment jest prezentacja tytułowej fotografii ulicznej (street photography), stanowiącej jeden z ciekawszych gatunków fotografii reportażowej. Konkurs jest skierowany do wszystkich tych, którzy przy pomocy obiektywu aparatu fotograficznego potrafią uchwycić najciekawsze uliczne momenty.

Więcej pisaliśmy na ten temat w aktualnościach. Można zajrzeć też na stronę internetową Biennale: momentbiennale.czestochowa.pl

More information, in English as well, on the biennale website: momentbiennale.czestochowa.pl

fot. Adam Markowski

Stare drzwi. Marek Teleszyński. Wystawa malarstwa

Marek Teleszyński wystawa Stare Drzwi

W środę 20 listopada w Ośrodku Promocji Kultury przedstawimy wystawę malarstwa Marka Teleszyńskiego, zatytułowaną Stare drzwi. Wernisaż odbędzie się o godzinie 19.00.

Marek Teleszyński urodził się w 1940 roku w Częstochowie. Choć z wykształcenia jest chemikiem, to jednak już od wielu lat do jego głównych zainteresowań należy sztuka, szczególnie malarstwo. Początkowo interesował się nim tylko jako obserwator, bez zagłębiania się w metody i sposoby tworzenia dzieła, a wiedzę o stylach i artystach zdobywał z książek.

Po przejściu na emeryturę w 2005 roku został słuchaczem Uniwersytetu Trzeciego Wieku przy Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie (obecnie Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie). Tam zaczęła się jego przygoda z malarstwem i tworzeniem rysunku w ramach zajęć grupy Plastycznej UTW – AJD pod kierunkiem prof. Leona Macieja. W 2010 r. podjął studia dzienne na kierunku Malarstwa Sztalugowego – Wydziału Sztuki AJD. W 2015 roku uzyskał tytuł licencjacki z oceną bardzo dobrą za pracę dyplomową „Kochajmy kwiaty”. Natomiast tytuł magistra sztuki uzyskał w 2016 roku z wynikiem bardzo dobrym z wyróżnieniem za pracę dyplomową „Figuratywność w moich obrazach – inspiracja jazzem tradycyjnym”. Uzyskując tytuł magistra sztuki, został najstarszym absolwentem w historii AJD.

Od 2017 roku jest Członkiem Częstochowskiego Stowarzyszenia Plastyków im. Dudy-Gracza oraz Związku Polskich Artystów Plastyków. Jego twórczość dotychczas prezentowana była podczas: 3 wystaw indywidualnych, 22 wystaw grupowych oraz performance’u i happeningu.

— Wrażliwość na mistyczne piękno w temacie „Stare drzwi” zapewniła artyście pełną koncentrację zapisu i twórczego przekazu w tworzonych kolejnych pracach. […] Obecnie, kiedy przeglądam prace przeznaczone na tę wystawę, nie jestem zaskoczony precyzją obserwacji, wnikliwością zapamiętywania obrazów i kreowania nowej rzeczywistości, te cechy zawsze przypisywałem autorowi tych prac malarskich. Wydaje się, że malując tak właśnie, jak maluje Pan Marek, rozwiązuje istotne własne przemyślenia, służące zaprezentowaniu siebie w osiąganiu coraz ciekawszych rezultatów wypracowanej metody, wierząc jednocześnie w sens takiej wypowiedzi malarskiej. Obecne prace stały się odzwierciedleniem „stanu ducha”, pochłoniętego przyjemnością tworzenia artysty, dla którego twórczość przekształca się w formę jego codziennego życia — pisze prof. Marian Jarzemski.

Roman Timofiejuk i Andrzej Zembik. Wystawa fotograficzna „Biało‒Czerwona”

Biało-Czerwona Wystawa Timofiejuka i Zembika, fot. Roman Timofiejuk

Z okazji 100. rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości Roman Timofiejuk i Andrzej Zembik zrealizowali w zeszłym roku specjalny projekt fotograficzny. Efekty ich pracy w postaci wystawy będzie można oglądać w Ośrodku Promocji Kultury od 5 listopada.

— Przygotowaliśmy specjalną wystawę fotografii pod tytułem „Biało‒Czerwona”, poświęconą narodowym barwom Rzeczypospolitej Polskiej. Flaga poddana działaniom o charakterze artystycznym, stała się dla nas symbolem w podwójnym wymiarze, który wcale nie jest jednoznaczny a stanowi medium wyzwalające wiele spontanicznych reakcji tłumaczą artyści. Patrząc na flagę państwową, my artyści, widzimy nie tylko flagę, lecz też samo Państwo, jego historię, walkę, dramaty, szczęście, widzimy na fladze piękno, harmonię i idee. Przedstawiamy widziany przez pryzmat biało‒czerwonej częściowy obraz naszej Ojczyzny.

Zatem projekt Timofiejuka i Zembika jest poświęcony polskim barwom narodowym oraz polskiej fladze, a wystawa ma z założenia sprowokować odbiorcę do refleksji na temat polskich symboli narodowych, stanowiących jeden z elementów tożsamości narodowej. Jak przekonują artyści, chodzi przede wszystkim o zwrócenie uwagi na świadomość obecności symboli w otaczającej nas przestrzeni oraz skonfrontowanie fotograficznego dzieła sztuki z doświadczeniem zarówno pojedynczych ludzi, jak i całych grup społecznych czy narodowych.

Biało-Czerwona Wystawa Timofiejuka i Zembika, fot. Andrzej Zembik 2

Dr Marian Panek o fotografiach Timofiejuka i Zembika pisał następująco: „Obaj stworzyli odrębne, artystyczne komunikaty wizualne, dotyczące naszej tożsamości państwowej w powiązaniu z symboliką flagi. Pierwszy dokonał tego jawieniem się tejże w układach kompozycyjnych w zastanych sytuacjach zaobserwowanego polskiego pleneru krajobrazowego (Timofiejuk). Drugi przez wyszukiwanie, czy też artykułowanie się biało‒czerwonych barw na statycznych czy mobilnych powierzchniach fotografowanych przez niego (Zembik). […] Można powiedzieć, że Zembik poszukuje a Timofiejuk stwierdza. To diametralnie inne podejście do kreacji obu artystów, czyni tę wystawę interesującą nie tylko od strony posługiwania się przez nich odmienną formą obrazowania, ale też odsłania i pokazuje ich warsztat ‒ kunszt, wyrafinowane myślenie obiektywem aparatu fotograficznego, jako narzędzia tworzenia nowych jakości obrazu i związanych z nim treści duchowych.”

Biało-Czerwona Wystawa Timofiejuka i Zembika, fot. Roman Timofiejuk 2

Roman Timofiejuk współczesny polski artysta fotografik mieszka w Gdyni. Od 1988 roku jest członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików, należy również do Stowarzyszenia Morsy Gdyńskie. Fotografią zajmuje się od około 41 lat, a w jego dorobku artystycznym jest wiele indywidualnych i zbiorowych wystaw oraz udział w różnych konkursach i projektach fotograficznych. Pomiędzy 1991 a 2011 rokiem zajmował się fotografią reklamową, katalogową, portretową i projektowaniem graficznym. Obecnie tworzy fotografie przeważnie czarno-białe, ale koloru nie unika. Fotografowanie przestrzeni jest jego ulubionym zajęciem. Interesuje się cyfrowym przetwarzaniem fotografii i jej zastosowaniem w różnych technikach twórczych. Jest uczestnikiem i organizatorem działań artystycznych i kulturalnych związanych z fotografią. Obecnie poświęca się całkowicie działalności artystycznej i wystawienniczej.

Andrzej Zembik artysta fotografik z Częstochowy. Niedawno urodzony i jeszcze żyjący. Stawiający pytania i niezadowolony z treści udzielanych sobie odpowiedzi. Ciekawy świata i tego, co człowiek z nim i samym sobą czyni. Osobnik człowieczego kształtu, lecz ciągle jeszcze pozostający w nieustalonej formie istnienia.

Biało-Czerwona Wystawa Fotografii Timofiejuk Zembik

Wystawa „Biało‒Czerwona” była wcześniej eksponowana w Klubie Marynarki Wojennej „Riwiera” w Gdyni oraz galerii Słupskiego Ośrodka Kultury w Słupsku. Teraz przyszła pora na Ośrodek Promocji Kultury Gaude Mater w Częstochowie. Wernisaż w Ośrodku zaplanowaliśmy na 5 listopada na godzinę 19.00. Patronat nad wystawą objął Wojewoda Pomorski Dariusz Drelich oraz Prezydent Miasta Gdyni Wojciech Szczurek.